Romanticismo, Realismo y Naturalismo

La estética romántica se basa en la exaltación del "yo" y la ruptura con las normas neoclásicas. Sus pilares son:

• Subjetivismo e individualismo: El artista se convierte en el centro del universo. Sus sentimientos, especialmente el dolor y la insatisfacción, son el único tema válido.
• Ansia de libertad y rebeldía: Se rechazan las reglas académicas (las tres unidades dramáticas, la pureza de géneros) y las normas sociales. El héroe romántico suele ser un marginado (el pirata, el mendigo, el reo).
• El irracionalismo y la evasión: Ante una realidad que no les gusta, los románticos huyen hacia el pasado medieval, hacia países exóticos (Oriente) o hacia el mundo de los sueños y lo sobrenatural.
• Naturaleza como reflejo del alma: La naturaleza no es estática; es un espejo de los sentimientos del autor. Si el autor está angustiado, aparecerán paisajes tormentosos, cementerios, ruinas o mares embravecidos.

La poesía fue el cauce perfecto para la expresión romántica. Podemos distinguir dos etapas:

1. Romanticismo pleno (exaltado): Representado por José de Espronceda. Su obra El estudiante de Salamanca y sus canciones (como la "Canción del pirata") muestran una energía desbordante, uso de la polimetría (mezcla de diferentes versos y estrofas en un mismo poema) y un lenguaje retórico.
2. Posromanticismo (intimista): Hacia 1860, la poesía se vuelve más sencilla y profunda.
   • Gustavo Adolfo Bécquer: En sus Rimas, explora la esencia de la poesía, el amor esperanzado, el desengaño y la soledad con un estilo depurado y musical.
   • Rosalía de Castro: Figura clave del Rexurdimento gallego. En obras como En las orillas del Sar, expresa la saudade (melancolía) y la denuncia social por el sufrimiento del pueblo gallego.

El drama romántico rompió con la regla de las tres unidades (acción, tiempo y lugar). Sus características son la mezcla de lo trágico y lo cómico, y el uso del verso y la prosa.

• Don Álvaro o la fuerza del sino (Duque de Rivas): Representa el triunfo de la fatalidad.
• Don Juan Tenorio (José Zorrilla): La obra más popular, que introduce el tema de la salvación por el amor.

En prosa, destaca el artículo de costumbres, donde Mariano José de Larra analizó con ironía y pesimismo los males de España ("Vuelva usted mañana"). Larra utilizó el periodismo para intentar modernizar el país desde la crítica social.

España experimenta cambios profundos que favorecen una nueva estética:

• La Revolución de 1868 ("La Gloriosa"): El destronamiento de Isabel II abre un periodo de intentos democráticos.
• Ascenso de la burguesía: Esta clase social se consolida y se convierte en el principal público lector. La literatura ahora debe hablar de sus problemas, sus negocios y su moral.
• Positivismo: Esta corriente filosófica afirma que el único conocimiento válido es el que proviene de la observación y la experimentación. El escritor querrá aplicar este método científico a sus novelas.

El Realismo no surgió de la nada; evolucionó desde el cuadro de costumbres romántico.

• Fernán Caballero (Cecilia Böhl de Faber): Con su obra La Gaviota, marca la transición. Aunque todavía tiene rasgos románticos, introduce la observación directa de la realidad.
• Pedro Antonio de Alarcón: Sus obras muestran el paso del idealismo a una narrativa más estructurada y objetiva, aunque con un fuerte componente moralizante.
• El paso del idealismo al objetivismo supuso abandonar la fantasía para centrarse en lo que el escritor veía a su alrededor.

• Verosimilitud: Las historias deben ser creíbles y situarse en lugares y tiempos reales y contemporáneos.
• Narrador omnisciente: El autor lo sabe todo sobre sus personajes (qué piensan, qué sienten, qué harán).
• Análisis psicológico: Se profundiza en el carácter y las motivaciones de los personajes.
• Lenguaje coloquial: Los personajes hablan según su clase social, incluyendo modismos o rasgos dialectales para dar mayor realismo.

Galdós es el máximo representante del Realismo español. Su obra es inmensa y se divide en:

1. Episodios Nacionales: 46 novelas que narran la historia de España en el siglo XIX, desde Trafalgar hasta la Restauración, mezclando personajes ficticios con hechos reales.
2. Novelas de tesis: Donde critica la intolerancia religiosa (Doña Perfecta).
3. Novelas españolas contemporáneas: Su etapa de madurez, donde destaca Fortunata y Jacinta, un fresco total del Madrid de la época y del conflicto entre clases sociales.

• Juan Valera: Representa un realismo más idealizado y elegante, centrado en el análisis psicológico del amor (Pepita Jiménez).
• José María de Pereda: Se especializó en el regionalismo, retratando la vida rural de Cantabria y defendiendo los valores tradicionales frente al progreso moderno (Peñas arriba).

El Naturalismo no solo quiere retratar la realidad, quiere explicarla mediante leyes científicas:

• Determinismo: El ser humano no es libre, está condicionado por su herencia genética y por el medio social en el que vive.
• El escritor como cirujano: El novelista debe actuar como un científico que analiza un "caso" clínico, describiendo a menudo los aspectos más desagradables o sórdidos de la sociedad (alcoholismo, miseria, enfermedades).

La condesa de Pardo Bazán fue la introductora de estas ideas en España con sus artículos de La cuestión palpitante. Sin embargo, ella adaptó el naturalismo rechazando el determinismo absoluto, pues como católica creía en el libre albedrío. Su obra maestra, Los pazos de Ulloa, describe la decadencia de la aristocracia rural gallega y la brutalidad del medio natural.

La Regenta es, junto a Fortunata y Jacinta, la mejor novela del siglo XIX.

• Vetusta: Es el nombre ficticio de Oviedo, que funciona como un microcosmos de la España conservadora y asfixiante.
• Conflicto: Narra el triángulo amoroso y moral entre Ana Ozores (la Regenta), el seductor Álvaro Mesía y el Magistral (el sacerdote Fermín de Pas).
• Técnica: Clarín destaca por el uso del estilo indirecto libre, que permite al lector entrar directamente en los pensamientos de los personajes sin que el narrador los anuncie.

Ya a finales de siglo, el valenciano Vicente Blasco Ibáñez lleva el naturalismo a su máxima expresión de vigor y fuerza. En novelas como Cañas y barro o La barraca, retrata con una fuerza instintiva y descriptiva brutal los conflictos de clase y la lucha por la supervivencia en la huerta y la albufera valenciana, logrando un gran éxito internacional.