Lenguaje musical: el ritmo y la melodía

El pulso es el elemento más básico de la música. Podemos compararlo con el latido del corazón o con el tictac de un reloj. Es una serie de golpes constantes que se repiten siempre a la misma velocidad durante una canción.

Para identificar el pulso, podemos realizar las siguientes actividades:

• Caminar por el aula al ritmo de una pandereta.
• Dar palmadas suaves siguiendo la música.
• Golpear ligeramente el suelo con el pie.

El pulso es la unidad básica que mide el tiempo en la música. Aunque la música sea rápida o lenta, el pulso debe mantenerse estable, sin acelerarse ni frenarse de repente.

No todos los pulsos suenan igual. A veces, uno de esos pulsos suena un poco más fuerte que los demás: a eso lo llamamos acento.

Cuando los pulsos se agrupan de dos en dos (uno fuerte y uno débil), estamos ante un compás binario. Es el ritmo que utilizamos para marchar.

• Tiempo 1: ¡FUERTE! (Acento)
• Tiempo 2: débil

Podemos practicarlo diciendo: "UN-dos, UN-dos". Es el ritmo típico de las marchas militares o de muchas canciones infantiles populares.

El compás ternario agrupa los pulsos de tres en tres. En este caso, el primer pulso es fuerte y los otros dos son débiles.

$1 (fuerte) + 2 (débil) + 3 (débil)$

Este ritmo produce una sensación de balanceo o giro. El ejemplo más famoso es el vals. Para sentirlo, podemos movernos como si fuéramos un péndulo: un paso largo hacia un lado y dos pasos cortos en el sitio.

Las figuras rítmicas nos dicen cuánto tiempo dura cada sonido. La negra es la figura que equivale exactamente a un pulso.

• Dibujo: Una cabeza pintada de negro con un palito (plica).
• Nombre rítmico: Solemos llamarla "TA".

El silencio de negra dura lo mismo que una negra (un pulso), pero en ese tiempo no debe sonar absolutamente nada. Es como hacer una estatua durante un segundo.

A veces, dentro de un solo pulso, queremos meter dos sonidos rápidos. Para eso usamos las corcheas. Normalmente las vemos en parejas, unidas por una línea arriba.

• Lectura: Las llamamos "TI-TI".
• Truco: Podemos usar palabras de dos sílabas como "CA-SA" o "PE-RRO" para que el ritmo salga perfecto.

La blanca es una figura que dura más tiempo que la negra. Concretamente, dura dos pulsos.

• Dibujo: Una cabeza blanca (sin rellenar) con un palito.
• Nombre rítmico: Solemos llamarla "TA-A".

Para tocar una blanca, debemos mantener el sonido durante dos latidos del pulso sin soltarlo. Es muy importante controlar la respiración si estamos cantando o tocando la flauta para que el aire nos llegue hasta el final.

La altura es la cualidad que nos permite distinguir si un sonido es "alto" o "bajo".

• Sonidos agudos: Son finos y brillantes, como el trino de un pájaro, un silbato o el maullido de un gatito.
• Sonidos graves: Son gruesos y oscuros, como el rugido de un león, un trueno o el sonido de un contrabajo.

En clase, representamos los sonidos agudos levantando las manos hacia el techo y los graves bajándolas hacia el suelo.

Las notas musicales no están quietas; se mueven creando "caminos".

1. Ascenso: Cuando las notas suben de grave a agudo (como subir una escalera).
2. Descenso: Cuando las notas bajan de agudo a grave (como bajar un tobogán).
3. Grados conjuntos: Cuando las notas pasan de una a la siguiente que está pegada (Do-Re-Mi).
4. Saltos: Cuando la melodía salta de una nota baja a una muy alta sin pasar por las del medio.

La escala es la escalera de la música. En este curso nos centraremos en las cinco primeras notas: Do, Re, Mi, Fa y Sol. El orden de las notas siempre es el mismo, tanto si subimos como si bajamos. Practicamos la entonación visualizando cada nota en un escalón diferente, siendo el Do el más bajo y el Sol el más alto de nuestro grupo.

Para que todos los músicos puedan tocar la misma canción, usamos el pentagrama. Es un conjunto de 5 líneas y 4 espacios.

• Regla de oro: Las líneas y espacios se cuentan siempre de abajo hacia arriba.
• La Clave de Sol: Es un dibujo especial que se pone al principio y nos sirve para saber el nombre de las notas.

Gracias a la Clave de Sol, podemos situar las notas en su lugar correcto:

• Nota Sol: Se escribe en la segunda línea (empezando a contar por abajo). La Clave de Sol empieza a dibujarse precisamente en esa línea.
• Nota Mi: Se escribe en la primera línea.

Al leer patrones cortos, debemos fijarnos si la nota está "pisando" una línea o si está "descansando" en un espacio.

Aprender a escribir música es como aprender un nuevo idioma. En los dictados, el profesor toca un ritmo o una melodía sencilla y nosotros debemos:

1. Escuchar con atención.
2. Identificar si son negras o corcheas.
3. Dibujarlas en el papel en la línea correcta. Esto nos ayuda a conectar nuestro oído con nuestra mano.

Nuestro cuerpo es el primer instrumento que tenemos. Podemos hacer ritmos usando:

• Palmas: Chocar las manos.
• Pitos: Chasquear los dedos.
• Rodillas: Golpear suavemente los muslos con las manos.
• Pies: Golpear el suelo.

Con estos sonidos creamos ostinatos, que son pequeños ritmos que se repiten una y otra vez para acompañar una canción.

Cantar es una de las actividades más divertidas. Para hacerlo bien, necesitamos una buena postura: espalda recta y hombros relajados. Cuando cantamos en grupo, debemos escuchar a los compañeros para conseguir una afinación colectiva, es decir, que todos suenen en la misma nota al mismo tiempo. Las canciones populares infantiles son perfectas para practicar esto.

La música es como una conversación. En el juego de Pregunta-Respuesta:

• Un compañero inventa un ritmo (Pregunta).
• El otro contesta con un ritmo diferente pero que combine bien (Respuesta).

Las preguntas suelen tener un final "abierto" (parece que falta algo), mientras que las respuestas suelen tener un final "cerrado" (dan sensación de descanso). ¡Esto nos permite ser creativos y juguetear con los sonidos de forma espontánea!