Lenguaje visual: colores primarios y secundarios

Existen tres colores que son los protagonistas absolutos de nuestra paleta inicial:

1. El color Rojo: Es un color potente y vibrante. En el lenguaje visual, suele representar la energía.
2. El color Amarillo: Es el color más luminoso. Aporta luz a cualquier dibujo.
3. El color Azul: Es un color profundo. Nos da una sensación de inmensidad.

Es fundamental recordar que estos tres colores no se pueden fabricar; tenemos que tenerlos en nuestra caja de pinturas para poder crear los demás.

Si miramos a nuestro alrededor, la naturaleza nos regala ejemplos perfectos de estos colores:

• El sol y el amarillo: Cuando dibujamos el sol, usamos el amarillo porque es el color que más brilla, igual que la luz del día.
• Las flores y el rojo: Muchas flores, como las amapolas o los tulipanes, usan el rojo para destacar entre el verde del campo.
• El mar y el azul: El océano y el cielo despejado nos muestran la calma del azul en grandes extensiones.

En el arte, usamos los colores primarios cuando queremos que algo se vea con mucha claridad. Al ser colores tan definidos, sirven para llamar la atención del espectador de forma inmediata. Tienen una gran fuerza visual y, debido a la pureza del pigmento, se ven muy limpios y brillantes en el papel.

El naranja es un color alegre y lleno de vitalidad. Se obtiene mediante la: $\text{Rojo} + \text{Amarillo} = \text{Naranja}$

• Proporciones: Si ponemos mucho rojo, el naranja será oscuro (tostado). Si ponemos mucho amarillo, será un naranja clarito.
• En la vida real: Es el color de las naranjas, las mandarinas y las zanahorias.

El verde es el color de la esperanza y la naturaleza. Se crea con la: $\text{Azul} + \text{Amarillo} = \text{Verde}$

• Variaciones: Dependiendo de la cantidad de azul, podemos crear desde un verde limón (muy claro) hasta un verde bosque (muy oscuro).
• En la vida real: Es el color principal de las hojas de los árboles y de la hierba.

El violeta (o morado) es un color especial que a veces parece oscuro. Se consigue con la: $\text{Rojo} + \text{Azul} = \text{Violeta}$

• Sensaciones: A menudo se asocia con la oscuridad y el misterio o con la magia.
• En la vida real: Podemos verlo en las berenjenas, las uvas o algunas flores como las violetas.

En esta rueda, los colores se colocan en un orden específico para que veamos cómo se relacionan:

1. Colocamos los tres primarios formando un triángulo.
2. Entre cada dos primarios, colocamos el secundario que nace de ellos.
3. El orden siempre es: Rojo, Naranja, Amarillo, Verde, Azul y Violeta.

Los colores que están uno al lado del otro en el círculo se llaman "colores análogos". Al estar cerca, crean una armonía visual. Cuando pintamos usando colores vecinos, conseguimos transiciones suaves que resultan muy agradables a la vista, como un atardecer que pasa del rojo al naranja y luego al amarillo.

Si miramos el círculo, hay colores que están justo enfrente del otro (por ejemplo, el rojo frente al verde). Estos son los colores complementarios.

• Ofrecen un contraste máximo.
• Cuando se ponen juntos, cada uno hace que el otro brille más.
• Ayudan a crear un equilibrio visual potente en un cuadro.

Son los que asociamos con el fuego y el sol: Rojo, Naranja y Amarillo.

• Nos dan sensación de calor.
• Transmiten alegría, energía y movimiento.
• Parece que "avanzan" hacia nosotros en el papel.

Son los que asociamos con el agua, el hielo y la sombra: Azul, Verde y Violeta.

• Nos dan sensación de frescor.
• Transmiten calma, tranquilidad y serenidad.
• Parece que se "alejan" o nos dan sensación de profundidad.

El color es un lenguaje sin palabras. Si un artista pinta un cuadro todo de azul, quizás quiera expresar tristeza o paz. Si usa rojos brillantes, puede estar expresando enfado o mucha emoción. Es la base de la comunicación visual.

La témpera es ideal para aprender a mezclar.

• Mezcla en paleta: Nunca mezcles directamente en el bote. Pon un poco de cada color primario en la paleta y crea tus secundarios ahí.
• Limpieza: Es vital lavar el pincel y secarlo bien antes de cambiar de color para no "ensuciar" los colores puros.

Con las ceras de colores también podemos hacer magia:

• Mezcla por frotado: Pinta una capa suave de amarillo y luego pasa el azul por encima. ¡Verás aparecer el verde!
• Presión: Si aprietas mucho la cera, el color será intenso. Si aprietas poco, crearás un degradado.

Esta técnica consiste en crear imágenes pegando trozos de materiales.

• Podemos recortar papeles de revistas buscando solo tonos rojos o solo tonos azules.
• Podemos hacer una composición geométrica usando solo círculos de colores primarios y cuadrados de colores secundarios.

Incluso en las tablets y ordenadores usamos estos conceptos. Las pantallas funcionan con pequeños puntos de luz llamados píxeles.

• En los programas de dibujo, verás una herramienta de relleno de formas (el bote de pintura) que te permite aplicar colores primarios al instante.
• Aprender a elegir colores en el ordenador es igual que hacerlo en el papel: ¡el círculo cromático sigue siendo nuestro mejor guía!