LOE/LOMLOE (BOE)Educación Artística4º de Educación Primaria7 min de lectura

La proporcionalidad en el dibujo

La proporción es la relación de tamaño que existe entre las diferentes partes de un objeto y el objeto completo.

Lectura5 partesUn recorrido editorial y navegable.
Práctica12 preguntasTest y tarjetas de memoria para abrir después de leer.
Objetivo4º de Educación PrimariaFormato rápido para comprobar si el tema encaja.
Parte 1

Introducción a la Proporción y la Medida

Concepto de proporción en el arte

La proporción es la relación de tamaño que existe entre las diferentes partes de un objeto y el objeto completo. Imagina que dibujas una silla: si las patas son demasiado largas y el respaldo muy pequeño, la silla se verá "rara". Eso significa que está desproporcionada.

Para entenderlo mejor, usamos la unidad de medida. Es una parte del objeto que elegimos para comparar con las demás. Por ejemplo, si dibujamos una casa, podemos usar la ventana como unidad: "La puerta mide dos ventanas de alto". Cuando todas las partes tienen el tamaño correcto respecto a las demás, logramos la armonía visual, que es cuando algo nos resulta agradable a la vista porque parece estar en equilibrio.

Instrumentos de medición visual

Los artistas no siempre usan reglas de plástico. El instrumento más común es el propio lápiz. Para medir a distancia:

  1. Estira el brazo completamente (sin doblar el codo).
  2. Cierra un ojo y alinea la punta del lápiz con la parte superior del objeto.
  3. Desliza el dedo pulgar por el lápiz hasta marcar la base del objeto.
  4. Esa distancia en tu lápiz es tu "unidad". Ahora puedes mover el brazo para ver cuántas veces cabe esa medida en el ancho del objeto.

Este método se llama comparación de magnitudes y nos ayuda a no dibujar cosas demasiado anchas o demasiado estrechas.

Escalas básicas: Ampliación y reducción

A veces queremos dibujar algo muy grande (como un elefante) en un papel pequeño, o algo muy pequeño (como una hormiga) en un papel grande. Para que la forma no se deforme, usamos escalas:

  • Reducción: El dibujo es más pequeño que el objeto real.
  • Ampliación: El dibujo es más grande que el objeto real.

Una herramienta muy útil es la cuadrícula. Si dibujamos una red de cuadrados sobre una foto y otra igual en nuestro papel, solo tenemos que copiar lo que hay en cada cuadradito. Esto garantiza que mantengamos la forma original sin errores.


Parte 2

El Canon de la Figura Humana

La cabeza como unidad de medida

El canon es una regla que nos dice cuánto debe medir el cuerpo humano para ser proporcionado. Los artistas antiguos descubrieron que la mejor unidad de medida es la cabeza.

  • Adultos: Suelen medir entre 77 y 88 cabezas de alto.
  • Niños (de 9-10 años): Suelen medir unas 66 cabezas de alto, ya que su cabeza es proporcionalmente más grande respecto al cuerpo que la de un adulto.

Simetría en el cuerpo

Si trazamos una línea imaginaria de arriba abajo por el centro de nuestra nariz, tenemos el eje central vertical. El cuerpo humano es simétrico, lo que significa que el lado derecho es un reflejo del izquierdo.

  • Los hombros deben estar a la misma altura.
  • Los codos suelen llegar a la altura de la cintura.
  • Las manos terminan a mitad del muslo. Al dibujar, debemos buscar la correspondencia de extremidades para que el personaje no parezca inclinado o cojo.

Proporciones del rostro

Para dibujar una cara que no parezca un alienígena, sigue estas reglas básicas:

  1. Ojos: Se sitúan justo en la mitad de la altura de la cabeza.
  2. Distancia entre ojos: Normalmente, entre un ojo y otro cabe exactamente el tamaño de otro ojo.
  3. Nariz: La base de la nariz suele estar a medio camino entre la línea de los ojos y la barbilla.
  4. Orejas: Van desde la línea de las cejas hasta la base de la nariz.

Parte 3

Geometrización y Estructura

Formas geométricas subyacentes

Antes de dibujar detalles como botones o pestañas, debemos ver el mundo como si estuviera hecho de figuras geométricas: círculos, cuadrados y triángulos. A esto se le llama encaje. Si quieres dibujar un jarrón, primero dibuja un rectángulo que ocupe el mismo espacio. Si quieres dibujar una cabeza, empieza por un óvalo. Simplificar formas complejas nos ayuda a situar bien el dibujo en el papel antes de esforzarnos en los detalles.

Relaciones espaciales

Es importante fijarse en el espacio negativo, que es el aire o el hueco que queda alrededor de los objetos. A veces es más fácil dibujar el hueco que deja un brazo en jarra que el brazo mismo. También debemos fijarnos en la alineación: ¿Está la punta de la nariz a la misma altura que la parte superior de la oreja?

El dibujo de objetos cotidianos

En los bodegones (dibujos de frutas, jarrones o libros), la clave es comparar la altura vs. anchura.

ObjetoRelación de Proporción
Vaso de aguaSuele ser el doble de alto que de ancho (21\frac{2}{1})
Libro cerradoSuele ser un rectángulo de 3:23:2
NaranjaCasi un círculo perfecto (1:11:1)

Parte 4

La Proporción en el Paisaje y el Entorno

Introducción a la perspectiva

La perspectiva es el truco de magia que hace que un papel plano parezca tener profundidad.

  • Línea de horizonte: Es la línea a la altura de nuestros ojos.
  • Punto de fuga: El lugar donde las líneas paralelas (como las vías de un tren) parecen juntarse en la distancia. Los objetos disminuyen su tamaño a medida que se alejan de nosotros.

Relación de tamaños en el entorno

Para crear profundidad, usamos diferentes planos:

  1. Primer plano: Objetos grandes, con mucho detalle y colores fuertes.
  2. Fondo: Objetos pequeños, con poco detalle y colores más suaves o azulados. Si dibujas un árbol en el fondo más grande que una casa en el primer plano, el espectador se sentirá confundido.

La figura humana en el paisaje

Cuando ponemos personas en un paisaje, sirven como referencia de tamaño real. Si dibujas una persona junto a una montaña, sabemos lo grande que es la montaña comparándola con el humano. La escala humana es fundamental para que el paisaje sea creíble.


Parte 5

Técnicas Prácticas de Composición

La regla de los tercios

Para que un dibujo no sea aburrido, no siempre debemos poner lo más importante en el centro exacto. La regla de los tercios consiste en dividir el papel en 9 partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Los puntos donde estas líneas se cruzan son los mejores lugares para colocar el centro de atención.

El encuadre y la proporción del papel

Antes de empezar, decide si tu dibujo será:

  • Vertical: Ideal para retratos o árboles altos (transmite elegancia).
  • Horizontal: Ideal para paisajes (transmite calma y amplitud). Es importante dejar "aire" o márgenes alrededor del dibujo para que no parezca que los objetos están apretados contra el borde del papel.

Corrección de errores de proporción

Todos los artistas cometen errores. Aquí tienes tres trucos para detectarlos:

  1. El espejo: Mira tu dibujo reflejado en un espejo. Al verlo al revés, tu cerebro detectará rápidamente si un ojo está más alto que otro.
  2. Dar la vuelta al papel: Mira el dibujo boca abajo. Las formas se vuelven abstractas y es más fácil ver si el conjunto está torcido.
  3. Alejarse: Pon el dibujo a dos metros de ti. Los errores de proporción se ven mucho mejor desde lejos que pegado al papel.

Recuerda: la proporción no es una regla rígida, sino una herramienta para que tus dibujos tengan el aspecto que tú deseas. ¡Practica midiendo todo lo que veas a tu alrededor!

Después de leer

Pasa a la práctica con dos bloques bien visibles

Cuando hayas leído los apuntes, abre el test para comprobar lo que has entendido o las flashcards para memorizar las ideas importantes. Los dos se abren en una ventana propia.

Siguiente paso

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